재즈 음악에 맞추어 춤을 추는 재즈댄스!
재즈댄스는 선택받은 몇몇 사람들이 극장용이 아닌 삶의 모든 측면에서 춤추었던 아프리카 사람들의 민속춤에 그 뿌리를두었습니다.
미국에 건너온 아프리카 노예들은 그들의 춤과 함께 들어왔으며 남부의 노예법도 그들의 타고난 리듬과 율동을 창조하고 춤추는 열망을 억제할 수 없었습니다.
1930년대 후반 브로드웨이 뮤지컬에 재즈댄스가 등장했고 그때까지 음악에 맞추어 춤과 노래를 하는 일종의 연극과 비슷한 뮤지컬이 재즈댄스의 인기를 업고 1930년대 후반부터 1970년까지 전성기를 맞이했습니다.
당시의 대표적인 뮤지컬 댄스에 조지 밸런친의 《온 유어 투주 On Your Toes》(1936), 아그네스 더밀의 《브리가돈 Brigadoon》(1947), 마이클 키드의 《피니언의 무지개》(1947) 등이 있습니다. 이후 등장한 유명한 뮤지컬 댄스에 《왕과 나》(1951), 《웨스트 사이드 스토리》(1957) 등이 있습니다.
1970년 대에 들어서면서 나타난 디스코와 찰스턴, 트위스트, 고고 등은 재즈댄스에서 변형된 춤들로 대중에게 쉽게 친숙해졌습니다. 대한민국에는 제2차 세계대전 뒤 주한 미제8군에 의해 소개되어 지터버그, 트위스트가 유행했으며, 1970년대에는 디스코 붐 속에서 몽키댄스, 서핀, 고고가, 1980년대에는 일종의 건강법으로 재즈댄스가 도입되었습니다.
재즈 댄스는 일정한 형식과 틀에 얽매이지 않고 자유롭게 춤을 춘다는 특징이 있습니다. 발레나 왈츠처럼 정형화된 동작을 보이는 것이 아니라 재즈음악에서 받는 느낌을 자신의 신체로 표현하는 춤이므로 재즈댄스를 배우기 위해서는 재즈음악에 대한 이해가 필요합니다.
재즈 댄스의 음악은 사회적으로 인기를 끌고 있는 춤과 음악의 영향을 많이 받습니다. 그러나 음악뿐 아니라 의상,미술, 건축, 영상 등 전파와 정서의 발전이 함께 이루어 졌습니다. 미국의 안무가 아그네스 데밀은 재즈댄스의 근원적인 정신을 진정한 미국인의 원기창조의 즐거움이라고 묘사했습니다. 무용과 음악 분야에서도 무언가 명랑하고 활기차서 흥이 나면 그것을 재즈적이라고 합니다.
오늘날 재즈댄스는 주로 분류 상의 의미에서 사용되고 있지만 그 정확한 의미는 점점 더 모호해지고 있습니다. 하나의 양식으로서 재즈댄스가 가지는 경계가 희미해질 정도로 여러 분야의 춤들과 교류되고 있기 때문입니다.
재즈댄스가 가지고 있는 가장 뛰어난 점은 현대적이라는 것인데,그것은 항상 과거의 춤에서 새로운 것을 포착합니다. 재즈댄스의 개념은 모든 문화를 포함하는 포괄적인 것입니다.
이러한 재즈댄스를 동영상을 통해 살펴보시며 그 진수를 느껴보시기 바랍니다.